LA VERBENA: Santa Lucía vibra con una verdadera Verbena

“¡Hace 415 años Diego de Montemayor fundó Monterrey, desde entonces hemos evolucionado muchísimo! Ya no andamos en taparrabos, aunque nos seguimos comportando como cavernícolas”. Fueron las palabras de introducción de Juan Carlos Gómez de La Rosa, conocido como “Juancho”. Palabras que en medio de resplandecientes sonrisas dejaron un mensaje muy obvio.

Un ambiente familiar despertaba un susurrante bullicio que fue interrumpido por el “Sonido piramidal”, primera canción que al dejarse escuchar se encargó de atraer a los paseantes y poner caras felices al público que ya estaba frente al escenario. “Sabor salado” reflejó una perfecta madurez en el trabajo realizado por Juancho, que sin duda alguna pasa por un gran momento en su carrera localmente, y como lo mencionó en su cuarta interpretación, para muchas de sus fans, es “El clásico muchacho pobre” que no se rinde y busca el éxito cantando las verdades de su pueblo, convirtiéndose en el poeta que reseña en algunos versos lo que palpita dentro de su corazón.

La primera petición del público se dejó escuchar y “Encharcados” fluyó entre el coro de unas 400 personas que meneando sus cuerpos y coreando partes de las canciones no quitaban sus ojos del escenario. No sin que antes el cantante guadalupense mencionara “esta canción nace cuando ella dijo ‘voy al Oxxo y jamás volvió’…” y ante las sonrisas de la gente un arpegio que invitaba a la nostalgia se hizo escuchar…

El cantico de un clásico de la música mexicana “arboles de la barranca” fue un estupendo previo para dar paso al tema original de Los Verbenos “Antes, cuando todo era monte”. Destacando la participación en la armónica de Marcos García, quien tuvo una segunda actuación dedicada a los “héroes nacionales” Mario y Fernando Almada.

“Con la siguiente canción fui nominado a un Ariel… ¡no gané, pero no importa!”, bromeó Juancho, para dar paso a “Hiéreme”, tema que formó parte del soundtrack de la película El Tigre de Santa Julia. Posteriormente comentó “La siguiente rola es del argentino Flavio César, bajista de Los Fabulosos Cadillacs, que por cierto está casado con una regiomontana de Santa Catarina… Le pedí que me diera chanza de cantarla y aceptó amablemente, por eso aquí va “Vasos vacíos”.

“El Hip hop del Guadalupano (zigzageando)” es una de las nuevas canciones que vendrán en el próximo disco de la banda, que por cierto ya está cerca de salir. La interpretación de “Estar sin ti” fue una rola donde se notó que a Juancho le encantaba y que sin duda le ha dado muy buenos resultados.

Una complacencia más para una noche de hermoso viento y buena música estaba haciéndose presente, el clásico “Un domingo en la Alameda” estaba marcando la parte final del concierto, mientras que algunos niños en diferentes sectores del público daban rienda suelta a sus pequeños cuerpecitos bailando justo como sentían la música. La presentación de Luis, Hernán, Mario, Alberto y Juancho había resultado muy digna, pero ante la petición del público de que tocarán más, “Bailamela”, seguida de “Cambia de lugar” fueron el cierre perfecto para una noche de celebración que formó parte del Festival Santa Lucía y los 415 años de de fundación de nuestra ciudad, Monterrey.

www.myspace.com/laverbenapopular

Por Tonny Alemán
Fotos: Gustavo Torres

Anuncios

ZOZAYA: Morir en México

Los regios de Zozaya presentan su más reciente vídeo del tema “Morir en México”, rola la cual lleva por temática la ya recurrente violencia y de como enfrentarla. Unión, es de lo que esta canción habla. Sin duda alguna este tema (la violencia) será recurrente en canciones y vídeos que comenzaran a surgir originados en Monterrey y todo México, y no por moda sino que realmente afecta a todos los ámbitos y ésta es la manera de levantar su voz como artistas. Bien por los Zozaya, que modestia aparte, hicieron un vídeo de muy buena calidad.

Por: Javo Hernández

Danzonera Distorcion Club se parte en dos

Al parecer ya es un hecho la separación de César “Vulgar” Hernández con su banda Danzonera Distorcion Club. El ex frontman de DDC dará paso a su nuevo proyecto, con el que aun está definiendo el nombre.

Diferentes conflictos personales con el baterista Iván Monsivais han dado como resultado esta separación definitiva de ambos talentos. Por su parte Monsivais seguirá como “La Danzonera” ya que los derechos son de él, pero hay que recordar que las canciones son inspiración de El Vulgar; así que como buenos pleitos gruperos ya habrá dos bandas tocando lo mismo.

No queda más esperar que deparará el futuro.  Lo que sin duda si aseguramos, es que tendremos cumbia-rock por duplicado.

www.myspace.com/danzoneradistorsionclub

Por El Fisgón

Los Malditos Cocodrilos buscan un baterista regiomontano

Un chisme más que corre por ahí en voces de unos cuantos, es que Los Malditos Cocodrilos están buscando en especifico a un baterista regiomontano, al parecer con la idea de integrarlo a la banda. Por lo pronto no mencionaremos su nombre hasta no saber si esta información es verdad, ¡pero hacemos changuitos por que así sea!

www.facebook.com/losmalditoscocodrilos

Por El Fisgón

MAWI: Se han quedado sin voz

Según una de nuestras fuentes, Mawi, los interpretes de “Estrella fugaz”, ya no tienen vocalista, pues Fernando (al centro de la foto) ha dejado la banda. Aún se desconocen las causas, lo que si ha trascendido es que la banda no sabe si seguir, reemplazarlo o esperar hasta nuevo aviso.

Mawi ha colocado con gran éxito su primer sencillo en las radios locales (Monterrey), del cual también les ha funcionado muy bien el video en los canales nacionales más importantes. Su actividad es más notoria cada vez y se percibe un buen futuro. Ojalá que esto solo sea un mal momento y puedan seguir juntos demostrando su talento.

www.myspace.com/mawirock

Ver video de Estrella Fugaz

Por El Fisgón

QUIERO CLUB: Viven días perfectos

Quiero Club estrenó ayer (Sep 28, 2011) por la tarde el nuevo video de su tema “Días perfectos”, mismo que se encuentra descargable en www.happy-fi.com/diasperfectos. En cuanto al trabajo visual de este tema la dirección y fotografía estuvieron a cargo de Matías Penachino, mientras que el vestuario y arte fue idea original de Franklin Collao y finalmente la edición y pos producción fue un trabajo de Gustavo M. Hernández.

No conformes con regalar el mp3, también te regalan un ZIP con arte, fotos, Stills del video y ringtones de “Días perfectos”.

Como siempre, Quiero Club trabajó en un video conceptual con ideas aparentemente vagas o demasiado profundas, dependiendo de lo que cada persona encuentre en él. En esta producción los integrantes de la banda regiomontana conviven en un ambiente tan sencillamente complicado hasta experimentar un contraste, donde al parecer buscan reencontrarse y hasta en una escena parece que comen peyote, reforzando los efectos con la edición, aparentando morir y regresar del más allá, volviendo a una realidad que finaliza donde empieza su evolución… viajando en carretera.

www.yotambienquieroclub.com

Por Tonny Alemán

¡Gánate accesos para ver gratis a Judas Priest!

El Periódico El Sol de Monterrey y Mty Under, te invita a que muestres tu pasión por Judas Priest y vayas gratis al concierto de este próximo 3 de octubre (2011) en el auditorio Banamex.

¡Tenemos 6 pases dobles! Manda tus datos (nombre, teléfono y email) a calle Washington 629 Ote. Centro. Si tienes fotos de tu afición por el grupo, como posters, discos o souvenirs, también mándalos. O bien, puedes enviar fotos de cualquier tipo de tus recuerdos de la banda a promociones@elsol.com.mx

Así es que banda desempolven sus discos, playeras y lo que tengan de esta legendaria banda, tomenle unas fotos y mándenlo al email ya mencionado para que se vayan gratis a ver a los Judas Priest.

Sobres!

Tonny Alemán

CAIFANES: Hacen sentir vivo a Monterrey

La espera había valido mucho la pena, el Auditorio Banamex estaba repleto desde mucho tiempo antes del horario pactado, y las ansias estaban desbordándose en cada rincón de este renovado templo del rock, en el que una de las bandas más importantes de México volvería a Monterrey después de su tan sonado reencuentro en el Vive Latino 2011.

Ante un manto de gritos, aplausos y lagrimas, el viernes 23 de septiembre su majestad Caifanes se apoderaron del escenario iniciando con el tema ya clásico “Viento” y cerraron con “No dejes que”. Mientras que el sábado empezaron con “Será por eso” y terminaron con “No dejes que”. En los dos conciertos Saúl dejó subir a alguien del público para que cantara la ultima rola, que vendría siendo como ya se mencionó “No dejes que”.

Una observación que vale la pena destacar es que quizás Saúl es muy criticado por su voz, que no es la misma que antes, etc. Pero si ha mejorado mucho a comparación de cómo había quedado después de sus tantas operaciones. Porque en mi opinión personal él nunca ha sido un cantante de una supertécnica brutal, pero lo que si le sobra es una fuerza para transmitir hacia la gente su sentir, que la verdad la voz sale sobrando. A final de cuentas, a la gente no le importa y no le importó, porque no dejaron de cantar durante cada uno de los conciertos en los dos días.

Saúl no profundizó en los temas de la actualidad, políticos o de cualquier índole que han estado pasando en Monterrey; pero si hizo un énfasis en decir cada vez que pudo “¡¡Monterrey está vivo, chingaooo!! Cada que la raza (como él les suele decir) cantaba y aplaudía sus rolas.

Cuando Saúl presentó a cada uno de los integrantes, la gente se le entregó con casi 2 minutos de aplausos individualmente. Se podía vibrar el gran cariño y reconocimiento al esfuerzo y creatividad de estos maestros del rock mexicano. Manifestando claramente que extrañaban a el caifan que estaba más que alejado del público, que es Alejandro Marcovich. La gente se le entregó, pues volvían a sentir el poder de una verdadera química sobre el escenario entre los 5 integrantes. Se podía palpar que no perdieron el toque en todo ese tiempo que dejaron de tocar juntos.

Anteriormente Alfonso André hacía los coros en Caifanes, pero al parecer en el show de ésta gira solo se dedicó a tocar la batería. En su lugar los coros los hizo el bajista Sabo Romo. Pudimos observar una banda más relajada y feliz de estar tocando, ¡como si jamás hubieran existido los problemas personales!

“Ayer me dijo un ave” fue una canción muy emotiva coreada de principio a fin ¡como todas las demás! Solo la tocaron en el show de el viernes 23 de septiembre, el sábado no fue incluida.

Siendo honestos, hubo verdaderos fanáticos que asistieron a los dos conciertos, lo cual es grandioso, ya que no sabemos que le depara el destino a los Caifanes. Quizás sea su último paso por Monterrey o tal vez el inicio de lo que podría conllevar a la grabación de un nuevo disco, lo cual sería maravilloso, pero “casi” imposible… aunque… ¡quién sabe!

Ver galería completa de Caifanes          www.caifanes2011.com

Por Sergio Vázquez y Tonny Alemán
Fotos: Gustavo Torres

ELY GUERRA: La Lluvia no detuvo a La Guerra

La espera de muchos llegó a su fin la noche del viernes 23 de septiembre, después de más de un año que la regia Ely Guerra no pisaba su tierra. Eran poco más de las 7:00 pm y la gente que se dio cita en la Explanada del Museo de Historia Mexicana, de Monterrey, N.L., se empapó de la pronosticada lluvia, lo que a pesar de ello, a la mayoría, no los movió de sus asientos para no perder su lugar y tener de cerca a la Guerra.

A las 8.30 pm los Ely’s tomaban sus lugares y de un momento a otro apareció Ely, ataviada en negro con su característica elegancia. Se vio agradecida con los 7 mil asistentes, reconociendo el que hayan asistido a pesar de la situación que se vive en la Cuidad en estos momentos.

“Abusar”, de su más sonado Álbum “Lotofire”, fue la primer canción que se escucho; seguida por “Stranger”, de su más reciente producción hecho en la compañía “Homey Company” (donde Ely es la dueña, creándola en el 2009), seguida de “Yo no”, donde hizo mención de otra problemática aquí en México las mujeres asesinadas en Juárez. “Puerto Vallarta”, “Silencio” “Bumeran” “Más Bonita” canción que se escuchó muchos corearon. “Te amo I love you” y antes de entonar “Colmena” mencionó que esta canción la escribió en Barcelona en un momento muy triste de su vida. “Quiereme Mucho”, la favorita de muchos y uno de sus sencillos más sonados, “Peligro”; en una versión bastante diferente a lo que nos tiene acostumbrados pero que hizo bailar a muchos y acercarse al escenario para llevarse la foto del recuerdo, pues Ely se había despedido con una gran gratitud hacía su tierra.

Después de que los Ely’s abandonaran el escenario, la gente le pedió otra y regresó entonando “Tengo frío” y “Jurame”, canción original de María Grever, la cual cantó a capela demostrando la calidad de voz que tiene la interprete. Éste, fue un momento muy emotivo, pues varios asistentes eran adultos mayores. “Mi playa”, coreada por la mayoría para cerrar con “Ojos Claros, Labios Rosas” que la gente bailó y gozo al máximo.

Al término de esta noche Ely salió acompañada de su asistente para atender a sus fans y tomarse la foto con cada uno de ellos. Detalle que muchas estrellitas no tienen, mientras ella muy amable y paciente se mostró todo el tiempo. Acto que sus fans agradecieron mucho.

LO MALO…

El sonido… en algunas canciones fue pésimo, pero no fue motivo para que opacara a Ely. Los conciertos que Ely ha dado en varios recintos de la Ciudad siempre es de ley que se disfrutan al máximo, cosa que en esta ocasión no pudo ser, pues sentaban a los espectadores que querían pararse a bailar y no dejaban tomar fotos de cerca, pues las primeras tres filas eran reservadas para la “gente bien”, que por cierto no asistieron.

Fuera de esto la, presencia de los Ely’s Guerra fue un respiro para los que asistimos pues nos hicieron olvidar por un momento todo lo que está pasando en nuestra Ciudad.

.www.elyguerra.com

Texto y fotos por May Tobias

AUTTIST: Dan a conocer su miedo

Auttist es una banda de metal post-moderno, originaria de León Guanajuato, México; su concepto musical mezcla el rock alternativo, post rock y el metal progresivo.  Los originarios de León Guanajuato se encuentran promoviendo el sencillo de su primer producción titulado “Miedo”.

En su actual alineación se encuentran Eduardo Ramírez Santamaría (guitarra), Luis Ricardo Quijas Sanromán (bajo), Hector Iván Mata Otero (batería) y Dante Joshua Méndez Andrade (voz).

Se caracterizan por sus guitarras distorsionadas, atmósferas pesadas, evolución gradual de las estructuras en las canciones y un énfasis notorio en las voces, combinando secuencias agresivas y distorsionadas con sonidos melódicos y pasajes orquestales. Su sonido en general es muy grave, La producción suele ser leve, dando la impresión de ser una banda de garage rock. Esto permite que haya secciones minimalistas y repetitivas, a veces con instrumentos como el echo theremin o guitarras sin distorsión. Sus letras cubren un amplio espectro de temas, destacando la metafísica y el racionalismo.

En Octubre del 2010 Auttist lanzó un primer álbum titulado Paraíso Artificial. Considerado un álbum conceptual, ya que busca provocar un impacto mayor al escucharlo entero. Contiene 11 temas originales, cuenta con la producción de Chachú Gilabert y de Alma Chavez.

Auttist es una banda relativamente nueva, que cuenta con la colaboración de artistas gráficos y audiovisuales, para lograr la un aporte interesante a la industria musical y artística. Un ejemplo de esto es la participación de Manolo González Zavala en el Diseño de portada del álbum Paraíso Artificial. Han participado en diferentes foros del país incluyendo eventos en la Ciudad de México, Morelia, Querétaro así como  diversas ciudades de Guanajuato como San Francisco del Rincón, Moroleón, San Miguel de Allende, Celaya, Guanajuato,  Irapuato y en los foros más importantes de León.

Catalogados como la única banda de este género en el país según www.metalmusicarchives.com y con distribución digital del disco en E.U.A. mediante www.rocktunz.com  http://www.rocktunz.com/doc/metal_hard_rock_-_auttist/